A mi 20% del juego completado y dudado de que llegue a hacer un artículo de opinión, no quería dejar pasar la oportunidad de comentaros la existencia de Treasure Adventure, un juego freeware de Robit Studios, que creo que tiene una interesante propuesta. Combina un fuerte elemento de exploración con plataformas/puzle o para decir-lo así mal y rápido es como una mezcla de Mario 2d y Zelda Wind Waker. Para ser indie el juego aspira alto, el mundo es abierto y aparentemente vivo, sus habitantes reaccionan a los cambios de día y noche, además de haber también cambios en el clima. Tenemos una historia principal que nos lleva a desenterrar hasta 12 objetos secretos y cierto componente libre con innumerables cofres del tesoro esparcidos en templos, bajo el mar y islas. Con todo un mundo ¡inmenso! original y variopinto que explorarmos a bordo de nuestro barco personalizable y acompañados de un loro (es como Navi, pero menos molesto) ¡UN LORO!. ¡Una autentica aventura piratesca (o algo asi) y a lo grande!.
A la hora de la verdad el mundo ni es tan abierto ni tan vivo y la verdad es que tiene algún bug gordo, pero si puedes soportar esto te encuentras con uno de estos juegos que me resultan irresistibles, por el hecho de haber tantas cosas por hacer, en un mundo grande y de disponer de cierta libertad de exploracion (vaya que es un zelda-like). Creo que su versión final arreglando los bugs y incluyendo algun "feature" mas podría ser muy potente.
Todo el embrollo empieza cuando un robot llamado Quote, el personaje que nosotros controlamos, se despierta en una cueva sin recordar nada sobre su pasado. Al poco rato nos encontramos con el pueblo de los Mimigas, sus habitantes son una especie de conejos que están siendo perseguidos por alguien a quien ellos llaman “el Doctor”. Y a partir de aquí se va desarrollando toda una historia, que nos llevara a descubrir nuestro pasado, donde estamos, quienes son los seres que nos rodean y, en resumen, resolver el destino de todo un mundo. A mi parecer es sorprendentemente interesante para lo que suelen ser las historias en este tipo de juegos y cuenta con una notable variedad de personajes (con personalidad y todo) que intervienen en ella. Con una historia con gancho y unos personajes que harán que nos preocupemos mínimamente por lo que les pasa a ellos y a su mundo, Cave Story consigue que el jugador se enganche más allá de las características de su gameplay generando interés por el desarrollo y final de esta épica aventura.
Ejemplo de problema existencialista japonés
Muy made in Japan
El entorno grafico de Cave Story está hecho en pixel style, eso sí, tanto los diferentes escenarios, como los enemigos y los personajes cuentan con un nivel de detalle alto que da este contraste retro-moderno al que ya se apuntan muchos juegos del genero. Otro punto fuerte del apartado gráfico son unas animaciones bien hechas, fluidas y que dan esa sensación de fast-paced game (también harán que nos guste hacer estallar cosas grandes). Sin embargo lo que más me ha gustado de Cave Story es sin duda su ambientación, los diferentes escenarios, los enemigos y los amigos cuentan con un disseño fresco, original y por qué no decirlo bastante bizarro. Sea como sea su original ambientación hace que sea un autentico placer ir descubriendo los diferentes lugares de Cave Story así como conocer a sus variopintos habitantes, que conseguirán que soltemos más de un “WTF que coño es eso” (¿creo que eso está muy bien en un juego de exploración no?). Para completar la banda sonora buena (no excelente pero si buena), con melodías 8-bit complejas, variadas y que le pegan al juego.
Gatos disparando esperma, todo muy lógico.
Un metroidvania light
El juego tiene un cierto elemento de exploración, en el sentido de que a veces tendremos “quests” que requerirán de explorar a fondo una área, así como hay armas ocultas o upgrades de vida que hay que ir descubriendo. Sin embargo no esperéis un metroid puro, el avance es relativamente lineal y los niveles no son ni la mitad de laberinticos. La parte de exploración se combina con frenética acción contra gran variedad enemigos que nos atacaran de forma también variada, bosses con toques de puzle y trozos plataformeros (a veces todo eso a la vez) que requerirán de habilidad y reflejos para ser resueltos. El arsenal de armas es grande, variado y me encanta, más que nada porqué influye en la forma de jugar, de mover-se y en la estrategia para acabar con tus enemigos. Además de tratar-se de armas, algunas, bastante originales. Ya de paso decir que los controles responden muy bien y en un plataformas tan fluido se agradece mucho. Cave Story permite ser rejugado, ya que ciertas decisiones harán que obligatoriamente nos perdamos ítems, así como podemos volver a jugar-lo habiendo la posibilidad de crear importantes cambios en la historia. En resumen Cave Story tiene un gameplay interesante, solido y divertido, sin duda se trata del plato fuerte del juego.
Lo malo
Quizá le eche en falta poder seleccionar un modo de dificultad superior, para que rejugarlo fuera más interesante, ya que optaron por no cambiar nada los niveles, si bien hay trozos en los que podemos crear nuevos “caminos” en el juego estos no llegan hasta fases avanzadas, hecho que se traduce en tragar-se lo mismo 2 veces solo para ver otro final. En relación a la dificultad, no me pareció un juego muy difícil, sin duda tiene sus momentos que frustran (y mucho), pero quizá alguien espere un reto mayor. La verdad es que aun dudo de que eso sea malo, al menos es un juego accesible a todos, eso si, no esperéis un doujin de estos roba-vidas de jóvenes japoneses imposible. Queda a vuestro juicio y gusto.
¿Quién y cómo?
Después de un desarrollo forever alone de 5 años Pixel (pseudónimo) o Daisuke Amaya saco esta perla en diciembre de 2004 para PC y freeware total. El juego tuvo una gran recibida en Japón y genero cierto culto, varios fans acabaron por traducir-lo al inglés y de ahí a otros idiomas (¡esta en spanish!). En su tiempo se consideró como el ejemplo más consistente de que los juegos indie pueden tener tan buena calidad como cualquier otro juego de la gran empresa. Ahora se encuentra también para otras plataformas (incluido PC) con mejoras graficas, sonido remasterizado modos de juego nuevos y no sé cuantas pollas mas al preció de unos 10€ (en Steam).
En mi opinión es un juego muy divertido, original, que engancha y que ya que es gratis (en su versión original, tal i como salió, sin los extras de la versión de Steam) os lo recomiendo sin remordimientos de ningún tipo, no creo que me digáis que habéis malgastado el tiempo.
¡Ya está aquí el nuevo humble bundle y el primero que tengo el honor de anunciar por mi blog! Para los que no lo sepáis la idea es muy simple, paga lo que quieras, ¡LO QUE QUIERAS! y te llevas juegos indie + colaboras con un par de ONG. Paga por encima la media y te llevas los juegos extra que ya os digo que suelen ser muy recomendables.
Solo quería informaros que ha salido hace muy poco Egress una aventurilla grafica que tiene buena pinta y encima es freeware. La verdad es que este post es muy poser ya que no lo he probado... pero ya vendrá, que estoy liado con otras cosas muy importantes (otros videojuegos, sobretodo). En fin, aquí os dejo el link por si quereis descargaros la aventura y estais mas que invitados a contarme que tal si la probais:
Existe una serie de videos (ya bastante larga) en youtube llamada kids react to… y su objectivo es recoger la despreocupada opinión de un grupo de niños a diferentes fenómenos de internet y a veces videojuegos. Pues bien, le toco a Minecraft y hay que decir que el video tiene sus momentos sobre todo cuando dicen grandes verdades. Eso sí, el video esta en ingrish.
Impresionantes los videos de gameplay y música que nos van llegando de Dustforce, un juego de habilidad puzle/plataformera creado por hitboxteam. Como podéis ver va a ser un vicio de los de intentar enlazar todo el puñetero nivel en un solo combo. Original la idea de que mas que cargarte los enemigos, lo que haces es limpiar-los. ¡Ah! va a salir a principios del 2012 para Windows/Mac y tiene pinta a que se va a tener que pagar.
Este juego aun en desarrollo parece que tendrá un estilo muy Zelda, con interesantes componentes de puzle y no tan Zelda con un más profundo sentido de RPG (magias y lvls) que se pondrán al servició de un gameplay muy cooperativo, para así poder echar unas LANs geniales y ver quién es el más tonto de tus amigos. Hoy ha salido un video nuevecito que aquí os comparto.
Limbo se inicia tan buen punto entramos en el juego; sin menús previos de ningún tipo, ni tutorial, veremos a un niño que se despierta en un bosque, cuando este termine de incorporar-se ya somos nosotros quienes le controlamos. Esa es toda la historia que vas a tener en el juego, no va haber diálogos de ningún tipo, ni cinemáticas, no hay objetivos directos así como desconocemos el pasado o las intenciones de nuestro protagonista (¿Estará en el limbo? Nada, habrá que mirar la wikipedia). Evidentemente a medida que avanzamos descubriremos algunas cosas más (bueno una concretamente), pero el juego no saldrá de este entorno totalmente enigmático y misterioso en el que nos sumerge. Lo cierto es que todo este “no te voy a contar nada” concuerda perfectamente con la ambientación y temática del juego colaborando a la hora de crear tensión y más interés por parte del jugador.
Mira que bien han puesto una luz
Muy oscuro, pero muy bonito
En el juego avanzamos por diferentes escenarios que van jugando inteligentemente con los elementos del ambiente. Crean así una ambientación muy original, potente y de gran belleza visual. El primero y que más llama la atención es el color, con su juego de luz y oscuridad hace parecer que estamos en un mundo de sombras; oscuro y desconocido a la vez que bonito. El 2d es muy dinámico, ya que juega con diferentes planos de profundidad que llenan de detalle el escenario, además de unos zooms automáticos que permiten dar más énfasis a ciertos elementos del paisaje. La música, generalmente es ambiental, muy discreta, sin melodías reconocibles y ocasionalmente subirá su intensidad para dar-nos algún que otro susto o aportar momentos de tensión. Para completar hay trozos largos de silenció completo. En resumen podemos decir que Limbo tiene una intención claramente artística y des de mi opinión el resultado es sobresaliente, una ambientación única, original y sobretodo efectiva. (Recomiendo que lo juaguéis con cascos, de noche y con poca luz en la habitación.)
No veo na'
Corre, salta y acción
Empieza a ser un distintivo del genero indie, coger ideas simples y explotar-las al máximo y creo que Limbo no es una excepción. A parte de correr y saltar la única cosa que nuestro protagonista va a hacer es arrastrar cajas y accionar botones (o palancas). Lo cierto es que el juego se basta con eso (y de un diseño impecable de los niveles) para crear una jugabilidad novedosa y que no se hace para nada repetitiva. En Limbo nos esperan sobretodo puzles de física con algún que otro trozo de plataformas (o bien puzles de física que incluyen habilidad plataformera para ser solucionados). Si lo habéis jugando me entenderéis perfectamente cuando afirmo que hay ideas realmente brillantes, puzles que harán que penséis un buen rato y que os llenaran de orgullo cuando lleguéis a su solución. Algunos de ellos son realmente trepidantes, con los tiempos estrechamente calculados para poner al jugador un poco nervioso, haciéndole creer que no va a llegar a tiempo y que la puerta se le cerrara en la cara (o encima suyo). En resumen la jugabilidad es la guinda del pastel que crea esta fórmula perfecta que hace de Limbo (y no me da miedo decir-lo) uno de los mejores juegos que he jugado en mucho tiempo.
Lo malo
Un pecado irresistible para el género sigue siendo que los juegos son más bien cortos, Limbo no te va a durar demasiado, es mas, engancha tanto que quizá en un par de días o tres (yo creo que hasta con un día de no-life, puedes) ya te lo pases, dependerá también de si te encalla algún puzle, como me paso a mí. Pero bueno seguro que dura más que la campaña del MW3. El otro punto negativo que le doy es que el juego empieza con un importante componente de “miedo” y nervios por decir-lo de alguna manera, que piensas que va a ser la dinámica de todo el juego, pero al final solo quedan los puzles de física y toda esa esfera de terror que tanto me gustaba al principio desaparece casi por completo.
¿Quién lo hizo y cómo lo hizo? Hasta el momento este ha sido el único trabajo (que me conste a mí) de Playdead, una empresa nacida en Copenhagen (Dinamarca) y espero que no sea el último. Salió a la venta este veranito, el 2 de agosto más concretamente y lo podéis pillar en Pirate Bay, Steam, Xbox 360 y PS3 por 9.99$. Además tenéis una demo por si no os fiais de mi. Yo recomiendo jugarlo, aunque en longitud/preció no creo que sean muy justos, pero hay que jugarlo.
